Los artistas no son animadoras, ni los jefes de las oficinas de turismo. Exponemos y discutimos lo que es problemático, contradictorio, perjudicial y lo que se silencia en la cultura en la que estamos inmersos.
Cuando tenía 17 años, trabajé en un programa de mentores en Harlem diseñado para mejorar la comunidad. Fue la primera vez que aprecié el renacimiento de Harlem, un momento en que los afroamericanos alcanzaron la fama en la cultura americana. Por primera vez, fueron tomados en serio como artistas, músicos, escritores, atletas y pensadores políticos.
La creatividad no es propiedad exclusiva de los artistas independientes. Es un elemento básico del carácter humano, sin importar la cultura en la que te encuentres, ni dónde estés en la Tierra o en la historia.
De la parte de mi padre de la familia había un montón de artistas y músicos. Hay una calidad emocional y sentimental muy fuerte en la cultura eslava. Es muy abierta, que ama el arte, que le gusta la música, le encanta la literatura. Es muy cálida, muy elevada, muy baja. Me gustaría celebrarlo.
La contribución de Puffy a la cultura hip-hop fue el remix. Él nos ofreció la música que su madre tocaba frente a él, con nuevos tambores y artistas más jóvenes. Eso funcionó, y siempre estará allí. La remezcla viene justo después del registro original, eso es algo que Puffy hizo para influir en la cultura.
Una cultura libre no es una cultura sin propiedad, no es una cultura en la que los artistas no reciben pago.
En esta cultura, donde artistas y deportistas ejercen ese poder, me parece justo que intenten que su influencia sea positiva.
Muchas de las contradicciones en el arte posmoderno provienen de que estamos tratando de ser artistas en una sociedad democrática. Esto se debe a que, en una democracia, lo ideal es el compromiso. En el arte, no.
Reconozco plenamente el valor de la "jurado de tres" y el modelo A&R impulsado por la industria convencional, pero creo firmemente que Internet ofrece una democracia de un estilo nuevo que ofrece a los artistas mayor control de sus carreras y una forma diferente de salir.
La danza es sin duda un deporte, y sus atletas son fenomenales, además de ser artistas.
Estamos criando niños en ambientes estériles, con aversión al riesgo y muy estructurados. Al hacerlo, estamos fallando en cultivar artistas, pioneros y emprendedores, y en lugar de eso, estamos formando una generación de niños que solo saben seguir las reglas de los deportes organizados, pasar horas frente a pantallas y marcar burbujas en exámenes estandarizados.
Nunca pensé en lo que hacía como una forma de vender la NFL. Yo hacía películas sobre un deporte que me encantaba, sobre los jugadores y entrenadores que respetaba. Quería expresar mi amor por el juego a través del cine. Y la mayoría de los artistas expresan su amor por el arte. Mi arte y mi amor se expresaron a través del cine.
Siempre me entristece pensar en cómo Wagner perdía su vitalidad, no solo por cantar sus partes a algunos de sus artistas, sino también en los detalles más pequeños, y por qué pocos respondían a sus deseos.
Tengo un largo historial de respeto por los deseos de los artistas.
Algunos artistas trabajan para comprar la mansión o cualquier elemento de la fama que tienen que soportar, pero yo gasto todo mi dinero en mi programa.
Me gustaría ver más difusión en la radio para todos los artistas, sin importar la edad. Creo que se gasta mucho dinero en los jóvenes, pero muchos de los mayores son quienes abrieron el camino para los jóvenes.
Los artistas generalmente no hacen todo por mucho dinero, y a menudo mantienen su pasión artística a pesar del dinero, no debido a él.
El 'American Idol' y el programa 'X Factor' son grandes shows. Pero creo que tengo que hacer un programa como esos, dirigido directamente a la comunidad, a los artistas que no reciben atención y que no tienen el dinero para hacerse visibles.
Buen arte. Mucho logró hacer dinero mientras gobernaba, me gusta mucho de ella, y las penurias y la pobreza no son virtudes. La buena noticia es que, ya que casi nadie va a vender arte, los artistas, especialmente los emergentes, no tendrán que pensar en crear un estilo coherente o en construir una marca. Podrán experimentar todo lo que quieran.
Nuestra economía se basa en pensadores convergentes, las personas que ejecutan las cosas, que hacen que se hagan. Pero los artistas y diseñadores son pensadores divergentes: amplían el horizonte de posibilidades.
Yo esperaría que fueran nuestros compañeros artistas, en lugar de tratar de emular o idolatrar a los payasos como nosotros.
No planifico mis visitas con rigor, pero tengo una lista de cerca de 125 nuevas galerías en Nueva York, espacios alternativos, museos, etc., que visito regularmente. Eso es lo más cercano que tengo a una estrategia: voy a un montón de lugares, muchos artistas que no visitan.
Mi mayor logro ha sido el éxito de los espectáculos y artistas con los que he estado involucrado, porque fueron hechos en Gran Bretaña.
Finalmente, con el éxito, empecé a sentirme cada vez más aislado, como si no tuviera una comunidad de artistas.
No es sólo un montón de creatividad y teatralidad de los artistas que pasan a ser gay. Tal vez haya un éxito en número, por lo que, por la ley de los promedios, vamos a obtener estos puestos de trabajo.
El linaje de mi familia es de cinco generaciones de artistas que nunca lograron llegar.
La gente se pregunta por qué hay tan pocas mujeres artistas que tienen éxito. Se debe a que las mujeres no están dispuestas a sacrificar tanto como los hombres. Las mujeres quieren un hombre, quieren una familia, quieren tener hijos, quieren ser amadas, y para ser artista. Y no puedo, es imposible.
Comics no funcionan si la historia tiene que ver en el texto y las imágenes son ilustrativas. Es difícil tener la suficiente fe en los artistas para que puedan hacer su trabajo.
La tristeza es una idea muy interesante, esta idea de la tristeza de ser algún tipo de configuración por defecto que los artistas van a entrar. Y entonces empecé a pensar en esta idea de la tristeza y la felicidad, y la idea de que la tristeza es muy fuerte, y la felicidad es tranquila.
Me gustaría ver un futuro donde los artistas piensen que tienen derecho a contemplar las cosas, como el calentamiento global.