¿Puede romper el espacio? Me refiero al espacio de las galerías de arte. Durante los últimos 100 años, las galerías de arte han ido de parecer Beaux Arts salones a tiendas sencillas a lofts industriales a las brillantes cubos blancos gigantes del Chelsea, con sus pisos de concreto brillantes.
Una cosa interesante sucedió en 1989, justo cuando me estaba graduando: el mercado de valores se derrumbó y realmente cambió el panorama del mundo del arte en Nueva York. Esto hizo que el tipo de trabajo que hacía interesante para galerías que normalmente no se han interesado por él.
No planificar mis visitas con rigor, pero tengo una lista de cerca de 125 nuevas galerías York, espacios alternativos, museos, etc que visito regularmente. Eso es lo más cercano que tengo a una estrategia: voy a un montón de lugares, muchos artistas que no visitan.
Algunos coleccionistas americanos clarividentes, como Vicki y Kent Logan y Mera Rubell y Donald, comenzó a coleccionar arte chino antes de 2000 con una verdadera pasión, pero como los precios de subasta explotaron todos latía un camino a las galerías y estudios de artistas en China. Se convirtió en la 'cosa China.'
Mientras que hay una gran cantidad de galerías de Australia, todo el mundo tiene una galería en Australia o quiere su trabajo. Debido a que el mundo del arte es más pequeña en Indonesia, no hay tanta competencia.
Ahora vivimos en la era del consenso falso o falso populismo, una condición en la que las galerías y las casas se ven mejor de tener éxito donde logran la sensación de no diferencia.
Por supuesto que creo arquitectura imaginativa puede hacer una diferencia en la vida de la gente, pero me gustaría que fuera posible desviar parte del esfuerzo que ponemos en museos y galerías ambiciosos en los bloques de construcción básicos de la arquitectura de la sociedad.
Estoy ahorrando para comprar arte. Nada famoso, pero cada vez que estoy en una nueva ciudad Vago en galerías y el sueño de comprar grandes pedazos de un día.
Veo artistas aburridos por la luz-sin-calor, irritado en galerías gigantesca 'empujando el arte-como-producto, dejando atrás el más determinado para lo indeterminado, guiado por las voces interiores y sacarnos de un largo túnel a la nueva coloración azul.