Existen músicos independientes sin importar los términos de comercialización o categorización.
Los músicos sabios son los que juegan con lo que pueden dominar.
Los músicos no se retiran sino que se detiene cuando no hay más música en ellos.
Un pintor pinta sus cuadros sobre lienzo. Pero los músicos pintan sus imágenes en silencio. Ofrecemos la música, y también le proporcionamos silencio.
¿Por qué los músicos dedican mucho tiempo a causas benéficas? La causa más humanitaria en la que podemos invertir nuestro tiempo es la creación y el funcionamiento de la propia música.
Somos músicos. Hacemos música para ganarnos la vida. Es así de simple. Nada más importa.
La conclusión es que a los músicos les encanta hacer música y siempre lo harán.
Los músicos están allí delante de vosotros, y los espectadores perciben su tensión, lo cual no sucede cuando se escucha un disco. La atención es más relajada. El aspecto emocional es más importante en la música en vivo.
Los pequeños músicos ágiles del aire, que gorjean exponer sus curiosas cancioncillas, con que la naturaleza los ha equipado a la vergüenza del arte.
Nada es más musical que una puesta de sol. Quien siente lo que ve no encontrará un ejemplo más hermoso de desarrollo en todo el libro, que, por desgracia, leen los músicos, pero muy poco: el libro de la Naturaleza.
Me alegro de lo que está sucediendo en el negocio de la música. Esta última generación de gente que había en los años 90, que se va ahora, no le gustaba la música. No confiaban en los músicos. Querían algo más de ella.
Quiero hablar con los niños víctimas de acoso en el mundo. Diles que se espera, que mejorará. Sepan que un 'Chef de Hierro', actores, músicos, artistas y todas las personas exitosas probablemente han sido intimidadas en su vida. Y la mejor parte de su vida está por venir. Lo que se necesita para vivir, ¡hazlo!
Creo que los músicos no deben olvidarse de la intimidad de la unión de dos personas, y la transferencia estética que ya está casi indirectamente involucrado en un romance entre otras personas.
Creo que los músicos y actores tienen todos estos problemas, debido a la popularidad y la oportunidad.
¿Quién eres como artista es una cosa, pero cuando estás grabando discos, estás tratando con los gustos de los músicos, sus metas, sus deseos, sus necesidades, el orgullo individual de cada uno.
Hay orgullo en la calle Bourbon por los músicos que trabajan allí. Ellos lo toman muy en serio. Nunca he trabajado allí ni tocado en la banda de allí, pero es una parte de la ciudad. Ellos tocan para los turistas y representan un lado completamente diferente de la cultura de nuestra ciudad.
Mis padres eran cantantes de ópera y maestros de canto, por lo que al crecer, admiré a músicos y bailarines.
Mis padres eran músicos de trabajo serios, pero no eran estrellas, no como las estrellas del pop que hay ahora. Tenían que ganarse la vida y eso significaba viajar, trabajar duro, estar en el camino, y estábamos atados.
Una vez tomé un autobús desde mi casa en Maryland a Filadelfia para vivir en la calle con algunos músicos durante un par de semanas, y luego mis padres me enviaron a un internado en Andover para que me preparara.
Siempre que hay músicos con pasión por la espontaneidad y por crear algo que nunca antes se ha hecho, la forma de arte del jazz florecerá.
Calcuta es una ciudad musical. Lo que me gusta de la gente aquí es la falta de diplomacia. Algunos de los mejores músicos clásicos indios son de este lugar. Los kolkatans no pasan de moda, sino por pasión.
A medida que mi carrera ha progresado, he tenido el placer de tocar con los peores músicos de jazz del mundo. Pero eso no cambia mi deseo de entretener a la gente. Eso es realmente lo que soy.
Por supuesto, hay muchos músicos cuya música me da placer, pero hasta que tenga contacto con ellos, musical o personalmente, nunca espero que suceda algo maravilloso.
La publicación de los libros, la poesía lírica o cómics de otros músicos que conozco. Eso es lo que realmente quiero entrar en!
Cada vez que damos consejos a los músicos sobre regalar música y vender camisetas, estamos diciendo: 'No hagas que tu vida sea más elevada de esta manera. En cambio, invierte en este progreso social y elige una forma más física de ganarte la vida'. Les estamos enviando a la pobreza, muy parecido a los maoístas.
Música en el aire cuando yo crecía. Mis hermanos Katy, Dave y Phil eran músicos, mi padre trabajaba en el centro de la ciudad de Nueva York, donde se gestaba una revolución musical: folk, rock and roll, gospel. Mi hermana me enseñó a cantar. Mis hermanos me enseñaron a jugar.
Como músicos y artistas, es importante que tengamos un entorno — y cuando digo entorno, me refiero a la industria, que realmente nutre estos talentos. A menudo, la máquina puede pasar por alto la necesidad de cuidar a las personas que producen los sonidos que tienen mucho que ver con la salud y el bienestar de la sociedad.
A menudo, el equipo puede funcionar tan fácilmente como una manta de seguridad para los músicos que no quieren o no pueden arriesgar nada personal en el estudio. Si uno percibe la sensación de una grabación, es una cuestión subjetiva. ¿Cómo puedes estar tan seguro? La maquinaria puede cumplir la promesa de al menos una perfección mecánica.
Me encantó el ambiente de los estudios de danza: el suelo de madera, los grandes espejos, cada uno vestido con medias de color rosa o negro, los músicos que nos acompañan, y la sensación de ritual que tenían las clases.
En primer lugar, no me sorprende que la música tradicional haya experimentado un cierto agotamiento en el siglo XX, sin olvidar que muchos músicos comenzaron a mirar más allá de las estructuras tradicionales de la tonalidad.