Para su público, Janis Joplin sigue siendo un símbolo, un artefacto y un recordatorio de la cultura juvenil a finales de los sesenta. Su popularidad no proviene de su habilidad musical, sino de su capacidad para vincular sus fantasías de libertad y la inmortalidad con las nuestras.
James Taylor puede ser un chico americano, pero no es Horatio Alger, y la veneración de muchas estrellas de rock por parte de la prensa musical tiene mucho que ver con historias pasadas de moda, de pobreza a riqueza, igual que la deificación de sus ídolos.
La oportunidad y el concepto de fusionar la cultura musical con el boxeo real son emocionantes. Está atrayendo a un grupo demográfico más joven a este deporte.
Punk es la libertad musical. Es decir, hacer y tocar lo que quieras. En términos de Webster, 'nirvana' significa ausencia de dolor, el sufrimiento y el mundo exterior, y que está muy cerca de mi definición de Punk Rock.
Cuando tenía cuatro años, mi madre me inscribió en una escuela de educación musical temprana donde se aprende a captar el tono, la armonía y la composición perfecta.
Tengo que decir que tengo una educación musical increíble gracias a mi padre.
Mis padres discutían cada noche durante la cena, tuve una tremenda educación musical.
Soy un gran fan de la música en las escuelas y la educación musical, porque así es como yo crecí.
Estoy sano, tengo una familia cariñosa y adorable, grandes perros de caza, desafío la gravedad, tengo una carrera musical y, lo más importante, idiotas con cabeza de foca me odian.
Realmente éramos una familia muy musical. Mi padre logró comprarnos un pequeño órgano de bomba, y me encantó ese instrumento.
En 1969, cuando celebré 45 años en el negocio de la música, también tenía 45 personas en nuestra familia musical.
Desde siempre he sido musical... Mi madre solía sentarse en sus rodillas y susurrarme: 'Mamá, mamá, cántame una canción de cuna', y ella me decía: 'Por supuesto, mi ángel, mi pequeño paquete de felicidad, sostén mi cerveza mientras toco mi banjo.'
Todo el mundo finalmente termina escribiendo sobre sí mismo; el problema es encontrar la mejor manera de hacerlo. Escribir sobre uno mismo, en primera persona, presupone una vida personal más interesante y la filosofía que la mayoría de los letristas de rock poseen. John Lennon era bueno para un gran álbum basado en la dirección musical directa, 'Plastic Ono Band'.
La comunidad musical local aquí necesitaba un lugar para grabar, así que empezamos a hacer música acústica, folk y bluegrass, y luego realizamos proyectos para otras bandas de rock, así como para mi hijo Tal y mi propio trabajo.
Sé que existe una especie de tradición musical de montaña que viene de Irlanda, Inglaterra o Escocia y que mantiene viva esa tradición.
El punk rock nunca ha tenido mucha paciencia con el virtuosismo musical. En realidad, sería más correcto decir que, en la mayor parte de su historia, el punk ha sido activamente hostil al virtuosismo.
Macon tiene una rica historia musical, al igual que el estado de Georgia.
Yo llevaba sombreros ridículo a la escuela e hice teatro musical. La mayoría de la gente pensaba que era un idiota. Pero si usted tiene un sentido del humor al respecto, nadie puede derribarte.
Nunca puedo decir que nunca voy a volver al teatro musical. Puede haber un papel en el futuro que realmente quiero hacer. También me encantan las obras. Estoy muy abierto a las ideas. Espero hacer muchas cosas en el futuro.
Es sólo un montón de diversión poder ver cómo sus ideas llegan a buen término. Y ver a la gente traducir las cosas que salen de mi mente vocalmente. Y poder producir la voz y dar a la gente mi punto de vista musical. Y poder sentarse en la multitud y ver a la gente cantar la canción que escribí, es una sensación increíble.
Mi verdadera función dentro de una sociedad que abraza a todos nosotros es continuar una tradición milenaria. Esta tradición consiste en crear imágenes desde las profundidades de la imaginación y darles forma, ya sea visual, intelectual o musical.
Los muchos sonidos de Memphis formaron parte de mi temprana carrera musical y siguen siendo una inspiración para mí hoy en día.
A veces, sólo salir de casa y hacer algo que no he hecho en mucho tiempo (¡o nunca!) puede abrir las puertas a la inspiración musical.
Uno termina confiando en la inspiración musical pura, y en su defecto, la música no conducirá a nada bueno, o se alejará a todos, pero los seguidores más acérrimos.
Solo puedo hablar por mí mismo, pero la escuela pública no hizo nada por mí musicalmente. La impresión de una carrera musical fue fruncir el ceño al principio. Pero en las artes, la resistencia a menudo puede ser la inspiración más fuerte.
Dios ha sido mi inspiración número uno. También admiro a la Voluntad Smith y a Jamie Fox, quienes también son amigos míos. Ellos me dan consejos para una gran carrera. Yo también volvería a incluir a Chris Stokes, como cineasta y productor musical. He estado trabajando con él desde entonces y tenía ocho años.
Internet es a la vez grande y terrible. Como fuente de información y herramienta para la entrega de música y arte, es genial. Pero los anuncios de spam y la piratería musical son terribles. Me están robando.
Cuando uso el Internet, que es más o menos estricta para la música. Comprobación de los sitios web de otras personas, lo que está pasando, escuchar música. Es más o menos una cosa musical para mí.
Internet fue una salvación para la promoción, la exposición e incluso la creación. Es un mundo paralelo a la industria musical que ya existe, y estoy contento de ser parte de ella.
Quiero decir, radio por Internet, que básicamente es un tipo con sus iTunes poniendo música en el equipo, es la única forma en que vamos a tener una programación musical verdaderamente ecléctica.