Hay otra paradoja interesante aquí: al sumergirnos en lo que nos gusta, nos encontramos a nosotros mismos. No perdemos nuestra identidad. Enamorarse no hace que perdamos quiénes somos.
El hecho de que Stravinsky utilice los clásicos como una gran influencia es evidente. Lo que es interesante es cómo los utiliza, cómo Bach volvió a ser importante para Stravinsky.
Para mí, Mozart es nuestro Shakespeare, quien escribió la música más dramática y psicológicamente desconcertante. Él combinó ideas que nadie habría pensado en juntar.
Por eso la analogía de robar no funciona. Con un ladrón, queremos saber cuánto dinero robó y de quién. Con el artista, no es cuánto tuvo ni de quién, sino qué hizo con ello.
Lukas Foss fue un compositor, director de orquesta, pianista y profesor. Estudió con Julius Goldstein. Se trasladó a París en 1933 donde estudió piano con Lazare Lévy, composición con Noël Gallon, instrumentación con Felix Wolfes, y flauta con Louis Moyse. En 1937 se trasladó a América y estudió en el Instituto Curtis de Música en Filadelfia, con Sergei Koussevitzky durante los veranos de 1939 a 1943 en el Centro Musical Berkshire, y, como estudiante especial, composición con Paul Hindemith en la Universidad de Yale de 1939 a 1940.
Foss fue designado profesor de música de la Universidad de California en Los Angeles en 1953, reemplazando a Arnold Schoenberg. Mientras tanto fundó el Conjunto de la Cámara de Improvisación. Fundó el Centro para Artes Creativas y Representadas en 1963 mientras estaba en la Universidad de Buffalo.