La fotografía no crea la eternidad, como lo hace el arte, sino que embalsa el tiempo, simplemente rescatándolo de su propia corrupción.
En general, los franceses promueven mucho la cultura y las artes, y la fotografía está en su sangre.
La fotografía es un deporte de acción exigente. La luz puede cambiar tan rápidamente que a menudo me encuentro corriendo para captar la luz perfecta que cae sobre un sujeto fotogénico.
Ser una celebridad que siempre obtiene muy buenos asientos para los eventos deportivos, pero nunca como los buenos asientos que reciben los fotógrafos. Y me gustan los deportes. Así que una de las cosas que quiero aprender ahora es fotografía deportiva para poder obtener los mejores asientos en un evento deportivo.
Pero la fotografía deportiva no es algo que se pueda hacer toda la noche. No se puede hacer una vez al año para divertirse y esperar hacer un buen trabajo. Y me enorgullezco de lo que hago.
Cuando empezamos a principios de los años 60, el fútbol tenía un poco de tradición. Sin embargo, no tenían una mitología. Y NFL Films, a través de nuestra música, escritura y fotografía, creó una mitología para el deporte.
Negro y blanco son los colores de la fotografía. Para mí simbolizan las alternativas de esperanza y desesperación a las que la humanidad está sometida para siempre.
Éxito constante nos muestra que un lado del mundo, la adversidad saca a relucir el reverso de la fotografía.
Mi hijo tiene algo de talento para la fotografía, pero no está tan involucrado como antes.
Al igual que en la vida de cualquier persona, ha habido momentos difíciles: Tengo un hijo con síndrome de Down, a través de mi fotografía, he sido testigo de todo tipo de degradación humana. Pero también ha habido momentos muy felices.
Había que tener en cuenta que la fotografía era un mero episodio en la historia de la proyección óptica y, cuando terminaron los productos químicos, es decir, cuando la imagen fue fijada por los productos químicos, estábamos en una nueva era.
Mapplethorpe presenta el cuerpo como un objeto sexual, que lo separa de la humanidad de la persona. Él no añade nada a la fotografía como medio. Tengo su trabajo en baja estima.
El problema en el siglo XIX con la información es que vivíamos en una cultura de escasez de información, por lo que la humanidad enfrentó ese problema desde la invención de la fotografía y el telégrafo en la década de 1840. Hemos tratado de resolver el problema superando las limitaciones de espacio, tiempo y forma.
Puedo ir al desierto y no ver a nadie durante un día, y experimentar un espacio que no ha cambiado en miles de años. Esa experiencia fue necesaria para entender cómo la fotografía puede captar los cambios que la humanidad ha producido en el paisaje. Mi trabajo se convierte en una especie de lamento.
La fotografía captura el espíritu de esta edad: cuerpos y mentes activas. Es un medio perfecto para alguien cuya mente está llena de ideas y imágenes, para un trabajador prolífico que se ralentiza en la pintura o la escultura, porque ve rápidamente y actúa con decisión y precisión.
El uso del medio término en arte es, por decirlo de alguna manera, engañoso, ya que es el artista quien crea una obra de arte, no el medio. Es el artista en la fotografía quien da forma al contenido, una síntesis de ideas, pensamientos, experiencias, conocimientos y comprensión.
Ideas visuales combinadas con tecnología y con interpretación personal equivalen a la fotografía. Cada uno debe guardar la suya, y si no es así, la cosa se derrumba.
Se necesita mucha imaginación para ser un buen fotógrafo. Se necesita menos para ser pintor, porque se puede inventar cosas. Pero en la fotografía todo es tan ordinario, que hay que mirar mucho antes de aprender a ver lo extraordinario.
Nada habla más que una fotografía sugerente que despierta la imaginación, tira de las cuerdas del corazón y obliga a la mente.
¡Oh Dios misericordioso, qué se puede comprar a través de Internet en términos de fotografía aérea! Un mono entrenado puede saber mucho de lo que está pasando en este mundo, solo por hacer clic en su ratón, por un costo relativamente modesto.
Los que participan en el programa están interesados en el uso de la fotografía, vídeos, Internet, el cine y todo lo relacionado con la comunicación y transmisión de información en el up-to-date formas más modernas.
Bueno, hay esa chica en Internet, aunque esto no es un ejemplo de alguien que no sabe que está en línea, pero hay una chica en Internet que publica una fotografía cada dos minutos de su habitación.
Las revistas que dependen de la fotografía, el diseño y siempre ofrecen contenido de calidad, prosperarán a pesar de Internet y las noticias por cable.
Por lo tanto, siempre estoy cerca de los videojuegos, pero siempre he estado interesado en ellos desde una perspectiva visual, con el diseño gráfico y todo eso. No sé si eso viene de mi amor por la fotografía o qué, pero eso siempre alimentó mi interés por ellos.
Una película es la pintura, es la fotografía, que es la literatura - porque usted tiene que tener el guión - es la música. Ponga una banda sonora diferente a una comedia y será una tragedia. Una película que combina todas las formas y obliga a prestar atención durante dos horas con un grupo de personas.
No tengo miedo a la fotografía, siempre y cuando no se pueda usar en el cielo ni en el infierno.
¿No dice la misma palabra 'creativo' que significa construir, iniciar, dar a conocer, actuar, en lugar de simplemente tramitar, ser subjetivo? La fotografía viva es positiva en su enfoque, que canta una canción de la vida, no de la muerte.
Mi intención es presentar, a través de la fotografía, observaciones intuitivas del mundo natural que puedan tener significado para los espectadores.
La música es la puerta que me ha llevado al dibujo, la fotografía y la escritura.
Odio que tomen fotos mías. Una fotografía, por definición, captura un estado de ánimo. Y tengo un millón de facetas de mi personalidad, nunca uso solo una. Por eso me gusta más la televisión.