Las ideas vienen de todas partes, pero mientras escribo cada vez más, me parece que siempre estoy a la caza de inspiración: Quiero escribir una novela con un estado de ánimo generalizado que se queda contigo después de cerrar la cubierta.
Una guitarra para mí es más o menos estrictamente en el contexto de escribir canciones para mi banda, crear ideas con ella y luego poder interpretar esas canciones lo mejor que pueda en el escenario, que es lo que la guitarra siempre ha sido para mí.
En realidad no me siento a escribir, pero tengo muchas ideas diferentes sobre cine y películas.
Escribo todo el tiempo, incluso si esto significa la grabación en la habitación del hotel. Puedo escribir en el avión, en cualquier lugar y en cualquier momento estoy inspirado o tiene ideas.
Y, por cierto, todo en la vida se puede escribir acerca de si tiene las agallas para hacerlo y la imaginación para improvisar. El peor enemigo de la creatividad es la duda.
Tener imaginación te lleva una hora para escribir un párrafo que si fueras poco imaginativo tomaría sólo unos minutos.
El rostro de la naturaleza y la civilización en nuestro país es, hasta cierto punto, un campo literario muy completo. Pero solo sus secretos serán revelados por una imaginación realmente aguda. Para escribir bien y de manera digna en lo americano, se necesita aún más que en otros lugares ser un maestro.
Tomé una decisión concreta cuando salí de la escuela: la mayoría de los artistas escribían sobre su casa, o si eras mujer, sobre ser mujer, y decidí no hacer eso, sino escribir sobre lo que sé. Eso no es lo que hago. Me alejé tanto de casa como fue posible en términos de desarrollo de mi imaginación.
Me he alejado de la idea de escribir ficción en el pasado, por lo que supongo que es, en realidad, el miedo. La invitación directa para que el lector entre y explore mi imaginación es bastante aterradora para mí, así que me he ocupado de tantas otras cosas.
Escribir poesía es el arduo trabajo manual de la imaginación.
Estoy siempre curiosidad por el mundo. Estoy por salir y encontrar nuevas cosas sobre las que escribir. Tener una imaginación viva es también una ventaja.
Yo había sido periodista a los 15 años, cuando empecé a escribir mi primera novela. Sabía cómo investigar un artículo o un perfil sobre un tema, habilidades que supuse serían inútiles en la ficción. Era mi imaginación la que hacía que los personajes de mi historia surgieran.
Creo que es porque trato de mantener las cosas tan reales como pueda, o intento iniciar desde un lugar de la realidad, casi no tengo imaginación para escribir un libro que no está configurado donde estoy.
Mi nombre es Jarrett Krosoczka, y escribir e ilustrar libros para niños para ganarse la vida. Así que uso mi imaginación como mi trabajo de tiempo completo.
La ventaja de escribir desde la experiencia es que a menudo te proporciona detalles que nunca se te ocurrirían, por muy rica que sea tu imaginación. Y la especificidad en la descripción es algo que todo escritor debe luchar por conseguir.
Escribir una novela no es más que emprender una expedición comercial al otro lado de la frontera hacia un país irreal: es tiempo y años pasados en fábricas, calles y catedrales de la imaginación.
Con un libro llamado 'Keeping Score': realmente quería escribir un libro sobre la Guerra de Corea, porque sentí que es la guerra menos comprendida en el imaginario cultural de Estados Unidos. Así que me puse la idea de que los estadounidenses no saben mucho acerca de la guerra de Corea y que iba a tratar de arreglar un poco eso.
No sé si Jim era una parte importante de eso o no. Es uno de un pequeño grupo de narradores de historias reales. Tiene una enorme imaginación y la capacidad de escribir. Me alegro de que vuelva. Va a ser bueno para el espectáculo.
Quería escribir algo visual que pudiera leer a los niños. Esto fue cuando creé la idea de Redwall Abbey en mi imaginación. Como he mencionado, la idea creció, y el manuscrito junto con ella.
Solo intento escribir una buena historia, en el sentido estricto de la imaginación. La gente piensa que es al azar, que no ven la reescritura, las frases de los personajes, la elección de palabras, lo que da vida al mundo en el que los personajes viven. Esto crea la ilusión de que es real.
Estoy tratando de escribir poemas que involucren principios en un lugar conocido, y terminar en un lugar un poco diferente. Estoy intentando hacer un pequeño viaje de un lugar a otro, generalmente de un lugar real a uno en la imaginación.
En esos días, no se necesita mucha imaginación para crear algo que requiere grandes habilidades en desarrollo lírico. Solo tienes que vivir una experiencia que quizás hayas tenido que pasar, y escribir sobre ella.
Decidí que no era la sabiduría la que los poetas habilitados usan para escribir su poesía, sino una especie de instinto o inspiración, como la que se encuentra en los videntes y profetas que ofrecen todos sus mensajes sublimes sin saber en absoluto lo que significan.
No se puede fabricar la inspiración, por lo que una gran parte de ella sigue siendo un juego que me esperaba. Todavía hay mucho misterio para escribir canciones. No tengo un método; o vienen o no.
Para mí, los obstáculos en la vida construyen el carácter. Tienes que superar la adversidad para alcanzar el éxito y valorar las cosas simples que la vida ofrece... ahí es donde proviene la mayor parte de mi inspiración para escribir y cantar.
Si esperaba que la inspiración llegara cada vez que me sentaba a escribir una canción, probablemente sería un fontanero hoy.
Si quieres ser un escritor profesional, necesitas escribir constantemente. La inspiración llega una vez cada luna azul, que para mí es cada dos años y medio o tres meses, cuando realmente me siento inspirado por algo.
Para mí, escribir es mucho más libre que bailar. Con la escritura, puedes hacerlo siempre que quieras. No necesitas hacer pequeños ejercicios ni mantenerte en forma. Puedes tener grandes momentos de inspiración que avanzan la historia. En la danza, a menos que coreografíes tú mismo, estás a disposición de otra persona.
Yo quería escribir sobre las relaciones. Pero no sentía que tuviera la experiencia para cantarlas de una manera profunda. El estudio de la psicología me ayudó en mi comprensión. Todavía reviso mis viejos libros de texto cuando necesito inspiración.
Decide dónde y cuándo quieres escribir. Me gusta el espacio, y el silencio es una inspiración para mí.