Recopilación de 25 frases de imaginación escritas por artistas. Las mejores citas y pensamientos de grandes artistas sobre imaginación.
Para mí, el dibujo es una forma de navegar la imaginación, y sigue siendo el vehículo fundamental de mi práctica. Dibujar me permite estar en mi estado más inventivo.
En este dibujo dejamos que nuestra imaginación vuele. Hemos visualizado juguetes Superman, juegos y un programa de radio - que era antes de la televisión - y películas de Superman. Incluso nos visualizamos vallas Superman. Y todo está hecho realidad.
En un principio, teníamos una gran libertad y Jerry escribió completamente fuera de su imaginación - muy, muy libremente. Incluso tuvimos ningún control editorial que hablar, porque estaban en una prisa para conseguir la cosa antes de plazo. Pero más tarde nos estaban restringidos.
Aunque Bill Finger, literalmente, escribió los guiones en los primeros días, fue quien ideó los conceptos que hemos colaborado en crear. Muchos de los conceptos únicos y giros de la historia también vinieron de mi propia imaginación fértil.
Entiendo lo que es pasar por el trauma emocional y el retiro, y entrar en el mundo de la imaginación. Entiendo cómo el arte y la música pueden ser un lugar seguro en un mundo de reinvención.
Sentirán atracción por las artes visuales para que puedan ampliar su imaginación.
La imaginación necesita ser alimentado.
Me encantan los audiolibros, y cuando pinto siempre estoy escuchando uno. Me parece que mi imaginación realmente toma vuelo en el proceso de pintar cuando escucho audiolibros.
Los mundos que pinto dejan mucho que involucrar a la imaginación, haciendo alusión a lo que está más allá de los cuatro bordes de la pintura. Creo que ir más allá de los cuatro bordes de una oportunidad o desafío es una de las habilidades básicas que se necesitan en el negocio.
Dejar un ideograma de una mesa para que la gente lo reconozca como tal no es la obra de un pintor, sino sentirlo por un momento como una alfombra mágica con una pierna colgando en cada esquina, es el comienzo de la imaginación de un pintor.
La imaginación viene de no tener las cosas.
Creo que la vida se trata de tener la mezcla de la curiosidad de un adulto y la imaginación de un niño.
La pintura y la escultura son formas muy arcaicas. Es lo único que queda en nuestra sociedad industrial, donde una persona puede hacer algo no solo con sus manos, sino también con su cerebro, imaginación y quizás corazón.
Es una gran excusa y lujo tener un trabajo y culparlo por su incapacidad para crear su propio arte. Cuando no tienes que trabajar, lo que queda es el horror de enfrentarte a tu propia falta de imaginación y vacío. Una posibilidad devastadora cuando finalmente el tiempo es solo tuyo.
Con el pincel nos limitamos a tono, mientras que la imaginación sola produce color.
No puedo trabajar completamente fuera de mi imaginación. Debo poner mi pie en un poco de verdad, y entonces puedo volar libre.
El mundo del arte chino no existe. En una sociedad que restringe las libertades individuales y viola los derechos humanos, todo lo que se dice como creativo e independiente es un pretexto. Es imposible que una sociedad totalitaria cree algo con pasión e imaginación.
Ninguna cantidad de hábil invención puede reemplazar el elemento esencial de la imaginación.
Yo pinto los objetos como los pienso, no como los veo.
Vi el ángel en el mármol y tallé hasta que lo liberé.
Para mí, la locura es la supercordura. La normalidad es psicótica. La normalidad significa falta de imaginación, falta de creatividad.
Está muy bien copiar lo que se ve, pero es mucho mejor dibujar lo que ahora sólo se ve en la memoria. Esa es una transformación en la que la imaginación colabora con la memoria.
Es el ojo de la ignorancia el que asigna un color fijo e inmutable a cada objeto; ten cuidado con esta piedra de tropiezo.
¿Por qué el ojo ve una cosa más claramente en los sueños que en la imaginación cuando se despierta?
No apaguen su inspiración y su imaginación; no se conviertan en esclavos de su modelo.